近日，游戏纪录片《指尖上的梦幻3》登陆全网，从游戏圈、文化圈逐渐扩散到社会各领域，并在海外引起热议。这个系列纪录片由网易《梦幻西游》与《舌尖上的中国一》原班制作团队合力打造，以艺术手法将传统文化和游戏行业连接在了一起，这是古老与现代的时空碰撞，也是科技与传承与交相辉映，透过朴实平凡的人和故事，映出中华文明上下几千年的积淀和底蕴，寄托对于传统工艺及手艺人的致敬。

《指尖》系列纪录片于2016年底推出，以每年一部的速度延续其创作初心。《指尖1》获得了全网超过千万点击量，并一举夺得了广告门金瞳奖最佳微纪录片荣耀。一年后，《指尖2》如约而至，上映一周就获得了全网千万点击量和微博1.1亿话题阅读量。此番，备受期待的《指尖3》一上线就受到广泛关注，其中对于非物质文化遗产——木活字印刷术背后历史的探寻，引发了海内外华人的强烈共鸣。

初心：用艺术手法表达非遗之美

“因为这些中华上千年文化积淀下来的瑰宝，真的不能丢。”——谈及拍摄初衷，导演刘艺乐如是说。

刘艺乐对中国传统文化一直有着很浓厚的兴趣，渴望用纪录片的镜头作为记录和传承的工具。他毕业后先后参与了《故宫》和《舌尖上的中国一》的拍摄，逐渐对中国传统文化产生了特殊的情感，试图通过摄像机去纪录下每一个关于与中国文化、艺术、技艺有关的瞬间。与此同时，梦幻西游则给刘艺乐提供了一个全新的拍摄视角。从对游戏行业的陌生到理解，刘艺乐发现，游戏完全可以成为文化传承的创新载体。在拍摄过程中，刘艺乐感受到了匠人们对传统技艺即将消失的担忧，也感受到了他们对文化传承的执着，更坚定了自己把系列坚持做下去、做到更精致的决心。尽管传统艺术的匠人和《梦幻西游》制作团队从属于不同的艺术领域，但在技艺传承和产品打磨的背后却有着相通之处，刘艺乐认为这是一种守护共同精神家园的默契。

秉持着这样的初心，《指尖3》拍摄团队经过大量的前期调研和走访，才最终确定了木活字印刷术这个“非遗”项目，并深入浙江省瑞安市东源村，去探寻关于古老的木活字印刷术背后的故事。

木活字印刷术匠人王志仁师傅的一句“只要能将手艺让更多人知道，再累都是值得的”，道出了他对非遗即将消失的无奈，和希望让更多人了解的苦心。在现代化建设的全面接入之际，这种古老的文化遗产，被越来越多的人所遗忘直至失传，加之中韩对活字印刷的非遗之争，让刘艺乐深受感触。因此，摄制组找到这些匠人，希望通过真实的记录，让更多人发现中华文明的璀璨。

坚守：打磨就是挑刺和找茬的过程

《指尖3》中，刘艺乐用镜头向我们叙述了不同行业相同的坚守——木活字印刷匠人和《梦幻西游》QA（游戏测试和质量保证团队），在各自的岗位上，不断挑刺、找茬，坚持准则，追求完美。这种一丝不苟和精雕细琢的宝贵精神悄然间相互交错，颇有异曲同工之处。

木活字印刷的手艺流程极为繁琐，从材料的挑选到加工，再到精准的测量到雕刻制作，最终到校对和排版印刷，少则16道工序，多则246道工序，每一个工序，每一步骤都不能省略。

王志仁师傅是木活字印刷的传人，头发已经花白的他，在工期紧张的时候，依然会和搭档们不分晨昏地进行拣字、补刻字、印刷、排版等工作。对于这些工匠而言，一个狭长的工作坊就是他们活跃的舞台，作坊中堆满的成品和半成品在现代人眼中似乎是可以被取代的东西，但在王志仁心中却是弥足珍贵的宝物，因为它们不仅象征了技艺的原点，更是诠释了非遗项目的独特价值。

而面向时间坐标的另一端，《梦幻西游》的QA团队正在进行游戏最终上线前的检验和挑刺。在刘艺乐看来，这是一个“非常适合完美主义者的岗位”。将一些细微、容易被忽视的缺点挑出来，是这个团队最大的成就。而在这个过程中，需要投入大量常人看不到的心血。

每一次《梦幻西游》进行升级时，都是QA团队最忙碌的时候， 他们是游戏最终上线前的最后一道关卡。在《梦幻西游》QA乐宇眼中，QA就是一款游戏的质量保证。他认为在最终的这一环节中需要一个非常严谨的态度，对每一个需求剥茧抽丝，去假设各种可能出现的问题。而沈彦男则把游戏比喻成一幅肖像画，QA将尽自己最大所能，将这幅画里的各种瑕疵找出来。可以说，任何一个小细节放在QA团队中都是大事，都需要付出200%的精力和时间去认真对待。

QA团队需要对每一个环节进行细致严谨的执行到位，这与王志仁师傅口中所言“比方一个一字，需要6道工序，少一刀都不行”的追求极致理念不谋而合。点滴积累，反复考究，才终让传承焕生，让技艺出彩，也难怪有人如此形容这些匠人——“不疯魔不成活”。

刘艺乐也不禁感叹：“梦幻的QA团队也好，木活字印刷的师傅们也好，他们这种'干一行，爱一行'的精神，以及在工作中全身心投入的专注和坚持，让我觉得非常难能可贵，由衷地感到敬佩。”

传承：用故事承载文化，用艺术实现共鸣

中华文化延绵千年，文化是植根于灵魂深处的基因。这样一部纪录片，承载着文化传承的厚度，又回归于一脉相承的匠心。

平凡故事的背后承载着不平凡的历史使命和责任。从皮影戏到榫卯技术再到木活字印刷，《指尖》系列通过镜头语言，让每一个炎黄子孙都感受到中国文化的博大精深，以及由此递延出的民族自豪感。

在《指尖1》中，鲁家班的皮影戏传承者们曾经说：“只要愿意学的人就可以来学，不然的话没有后代来学的话，肯定要面临绝迹的一个阶段，我们希望后继有人。” 

到了《指尖2》，足迹踏遍江南、大半生与时间赛跑的古建筑保护者翁林芳老人即便欠下巨款也要打造居家博物馆——“不管怎么样，博物馆性质不能变。这是我建园的宗旨”。

如今在《指尖3》中，王志仁师傅平凡的一句话，却道出了不同领域匠人的共同心声：“只要能将手艺让更多人知道，再累都是值得的”。留住传统技艺，就是留住文明的记忆，这些背后的细微故事,传递出匠人们对待技艺精益求精的态度和执着坚守的追求。《指尖》系列是对博大精深的中华文化的寻根，也是对手口相传的艺术技艺的颂扬，更是对所有踏实做事和潜心创作者的讴歌。

在节奏越来越快的时代，《指尖》系列却在始终坚持着一份初心，以纪录片展现的匠人们为代表的一大批文化传承者们，他们不仅坚守着自己对于艺术和文化的追求，更是在不经意间让蕴含着东方古老哲思的美学悠远散播开来。同时，也折射出影视和游戏行业从业者们，对中华传统文化的传承和发扬。

或许正如刘艺乐本人的总结：“如果大家看完这个片子，领会到中国传统文化的一脉相承以及它在新时代的强大生命力，感受到启发和鼓舞，并想要尝试将这种匠心精神运用到生活中去，那我觉得片子的目的就达到了。”